Le buzz band de l’heure s’est-il fait supplanter par le match du Canadiens face aux Sénateurs ? C’était étrange, moi qui m’attendais à une salle en mode guichet fermé, c’est plutôt avec un balcon fermé et de la place en masse, et à la bonne place, que je me suis rendu sur le parterre avec quelques minutes de retard pour cette célébration eucharistique mais virée à l’envers en guise de salutations au Maître du Mal, avec le retour de GHOST (laisse faire le BC s’il-te-plaît !) à Montréal pour une troisième fois en 15 mois.

Devant une foule polie, le groupe Ides of Gemini (qui compte dans ses rangs J. Bennett qui est un excellent scribe de Decibel Magazine) a proposé un rock occulte plutôt vaporeux. Minimaliste, le trio est plutôt ancré sur scène avec chaque musicien posté à sa position, attendant la prochaine semonce. Étant donné que le groupe comprend deux demoiselles, les regards avides étaient en direction des deux dames plutôt que sur la tronche de Bennett.

Quelques rencontres ici et là, de nombreuses personnes que je n’avais pas vues depuis des lustres se côtoient, question d’échanger un brin sur les dernières trouvailles et autres ajouts à Osheaga. GHOST semble attirer un public plus âgé, la preuve étant que je rencontre beaucoup de monde de mon âge, qui va de l’amateur de Mercyful Fate au type plus hip qui veut s’enrichir musicalement étant donné que GHOST a participé dernièrement au Coachella.

C’est sur la musique du bal masqué, provenant de la trame sonore d’Eyes Wide Shut, que les Nameless Ghouls se présentent sur scène. Masqués avec l’attirail des anciens médecins de peste, ils prennent place pour ensuite y aller avec la pièce Infestissumam, qui se veut l’introduction qui amènera Papa Emeritus le Second sur scène, cette dernière étant déjà bassinée dans une brume plutôt homogène d’encens monastique nous remémorant moult funérailles.

Comme véritable prélude, c’est sur Per Aspera ad Inferi que le sextuor se débauche pour ensuite capitaliser sur les pièces provenant du premier album, qui ont toutes été jouées laissant quelques places au nouveau matériel comme Year Zero, Secular Haze et Body and Blood.  Les mimiques berçantes de Papa Emeritus possèdent ce magnétisme hors du commun, la foule le regarde goulûment comme s’il n’y avait que lui seul sur scène tandis que d’autres tentent de percer le mystère entourant les Nameless Ghouls en analysant les gestuelles typiques des musiciens, les comparant avec d’autres artistes suédois bien établis pour tenter de comprendre qui se cachent sous les soutanes et les masques des médecins de peste sur scène. D’autres s’abandonnent tout simplement à la musique, ne sachant probablement pas que le groupe GHOST est une formation qui comprend des musiciens qui font du temps de qualité aussi avec d’autres formations majeures scandinaves.

Maintenant signé avec une compagnie de disque majeure, le groupe GHOST semble rouler sur une grosse vague mousseuse qui est loin de s’estomper. Avec l’appui de Universal, on remarque que le groupe a maintenant les moyens de pousser l’audace, et on l’a bien vu avec la mise en vente d’items de fantaisie sexuelle à l’effigie du groupe ainsi que le dildo Papa Emeritus, que ce dernier manipulait lors de la pièce Ritual, dernière de la soirée, juste avant de quitter pour le rappel.

En guise d’aurevoir, c’est Monstrance Clock qui fut servie aux amateurs qui furent ravis malgré un chronomètre avoisinant les 75 minutes pour ce concert qui ma foi, semblait court mais quand tu penses à la chaleur qu’il doit faire sous la soutane de Papa, c’est juste… normal !

*Une autre adorable collaboration Klimbo (mots) / Jaune comme tes dents (photos). Remerciements à Mojoeric pour le clip YouTube.

Le groupe culte barre mythique barre légendaire KILLING JOKE était de passage au Petit Campus le mois dernier dans le cadre d’une tournée nord-américaine d’une dizaine de dates. Établi depuis la fin des années soixante-dix, le groupe interprétait lors de ladite tournée une pléiade de ses singles parus entre mille neuf cent soixante-dix-neuf et deux mille douze (d’où l’appellation ‘The Singles Collection 1979-2012 Tour’, c’est exact). En attendant la sortie imminente de leur documentaire The Death and Resurrection Show, j’ai voulu en savoir un peu plus sur le groupe qui célèbre cette année ses trente-cinq ans d’existence. Francis du band montréalais COMPLICATIONS (on disait ici que le nom de son groupe était le titre d’une chanson sur le premier album de KILLING JOKE) a aimablement répondu à mes questions.

KILLING JOKE lançaient durant la même période l’an dernier leur quizième album (le groupe s’est formé à Londres en soixante-dix-huit) mais y’avait eu la disparition un peu plus tard pendant l’été de Jaz Coleman (le chanteur) qui avait aussi fait les manchettes. Durant une escapade dans le désert pour terminer des projets d’écriture, un fan (qui dit) se serait fait passer pour lui (via Facebook) et aurait compromis une éventuelle tournée avec THE CULT et THE MISSION. Je mets l’extrait publié sur Blabbermouth à la fin du mois de juillet l’an dernier :

The announcement, which has since been deleted, said: « It gives me great pleasure to announce the cancellation of the upcoming gigs with THE CULT and THE MISSION. Frankly, playing at a gig with THE CULT never appealed to me in the first place. Gatherers [as KILLING JOKE are affectionately known] would only get to listen to a one-hour set. Then there would be a problem with the dressing room and witnessing THE CULT charge the fans $200 per head for a meet-and-greet.

« Lastly, all their songs suck! They clearly have no integrity (they refer to their hometown as L.A.). »

Tu décides si ça vient réellement d’un p’tit comique ou non.

***

Je connais probablement KILLING JOKE à cause du cover qu’avaient fait METALLICA sur Garage Days, la toune me faisait peur, je comprenais pas les effets weirds. Y’avait aussi à l’occasion des punks avec un t-shirt, celui de la pochette du premier album. Étonement, stupéfaction, torpeur. J’ai envie de demander à Francis du groupe montréalais COMPLICATIONS qu’il m’explique tout ça. Leur nom de groupe c’est le titre d’une chanson sur le premier album de KILLING JOKE.

***

Je les ai manqué en deux mille dix et c’était apparemment la deuxième fois seulement qu’ils étaient à Montréal avec le lineup original (Paul Raven en moins, paix à son âme). Leur prochaine tournée, THE SINGLES COLLECTION 1979 – 2012 TOUR s’amorce vendredi à New York, ils seront de passage le vingt-trois avril prochain au Café Campus, Montréal p.Q.

Tu peux acheter des billets et avoir plus d’information sur le site d’evenko, juste ici.

Plus bas c’est le chanteur – Jaz Coleman – qui raconte des histoires de tournée avec Joy Division.

Il y a trois samedis déjà c’était la Messe des Morts II.V à la Plaza St-Hubert (on a parlé de ça ici, c’était l’hiver et il faisait noir à dix-sept heures quatorze). Curieusement le samedi d’ensuite nous avions, Klimb0))) et moi des funérailles à l’église : Une dame fort charmante venait de rendre l’âme après huit ans de lutte contre le cancer. J’étais assis pas trop loin du ‘coin des petits’, si ça tournait mal avec la dynastie j’allais tenter d’y recouvrer une certaine fraicheur (progéniture se comportant en bétail affolé, mauvais timing). Cérémonie religieuse donc, le curé récite, débite et s’enfarge dans une quote de St-Matthieu (‘Car j’ai eu faim, et vous m’avez donné à manger; J’ai eu soif, et vous m’avez donné à boire; J’étais sans asile, et vous m’avez recueilli’) … ‘J’étais nu, et vous m’avez visité’ psalmodia-t-il avant de réaliser ce qu’il venait d’évacuer. Comme j’avais les yeux rivés dessus depuis le début, je trouvais le lapsus d’une transparence remarquable. ‘J’étais nu – AU COIN DES PETITS – et vous m’avez visité’ …

Tout ça pour dire, je n’avais pas mis les pieds dans une église depuis une éternité. Comme toi probablement. Et la dernière fois c’était aussi pour des funérailles. Ça fait pourtant parti de notre patrimoine, de notre identité culturelle. Remarque je vais pas plus à la cabane à sucre, je pratique pas la raquette ni le jambon à l’érable.

- Faque là?

Ben, je disais ça parce que parlant de folklore p.Q. y’avait FORTERESSE – un groupe souverainiste Black Metal – qui jouait à la Messe des Morts et avec qui j’ai eu envie de parler de culture québécoise. J’ai posé mes questions à Moribond, guitariste du groupe. Il jouait juste après WOE.

WOE (de Philadelphie, PA. Le groupe s’est formé en 2007)

FORTERESSE (Métal noir épique patriotique de la ville de Québec. Leur premier album – Métal Noir Québécois ‎- est paru en 2006. Trois autres albums et deux quarante-cinq tours sont parus depuis)

Question un peu inévitable pour commencer mais je me demandais d’où ça venait votre band? Je veux dire, le fait de faire du métal noir épique patriotique québécois, tout ça …

Le projet a débuté en 2005. Hormis quelques classiques, le Black Metal québécois, le vrai, était pratiquement inexistant à ce moment. Nous étions un petit nombre de projets à souhaiter donner vie localement à ce genre que je suivais à l’international depuis déjà plusieurs années. L’expression « Métal Noir Québécois » a été mise en place par Nordet de Brume d’Automne afin de désigner les groupes qui faisaient partie de ce nouveau cercle. L’objectif commun de s’exprimer uniquement en français nous unissait même si tous les projets ne partageaient pas le patriotisme comme thématique principale. Les projets étaient tous ouvertement souverainistes et s’élevaient surtout contre le commercialisme montant du Black Metal en général, préférant l’influence plus crue de projets underground. Parmi les premiers projets encore actifs sont Brume d’Automne, Monarque, Nordmen et Csejthe.

Aujourd’hui par contre, l’expression a perdu de son identité originale et sert principalement à la poignée de projets de la ville de Québec qui gravitent autour de quelques individus ayant encore la flamme du Vrai Black Metal.

Y’a une célébration du folklore, du patrimoine, de la culture et de l’identité québécoise dans vos créations (ce qu’on entend, ce qu’on lit dans vos albums, ce qu’on y voit), y’a beaucoup d’images de ‘l’ancien temps’, de nos ancêtres, du territoire … J’étais curieux de savoir comment vous entrevoyez l’avenir? Considérant l’actualité en général (ce qui fait les manchettes ailleurs ou ici, de la mobilisation citoyenne à la corruption, au système de justice, aux manifestations d’anglo-saxons), qu’avez-vous appris à propos de la nation québécoise ces derniers temps?

Le québécois moderne est, en général, un lâche qui préfère ignorer les problèmes de l’extérieur en s’abrutissant devant la télévision américaine ou je pourrais même dire américanisée. Pendant ce temps, l’assimilation poursuit son chemin et accélère alors qu’on pointe du doigt en hurlant presque au racisme quiconque ose parler trop fort de fierté québécoise. Cela dit, on peut tout de même entrevoir un certain renouveau d’intérêt pour le séparatisme, probablement lié aux problématiques que tu mentionnes plus haut. FORTERESSE approche ses thématiques d’un point de vue historique, règle générale. Je suis un romantique qui préfère les récits d’antan où l’on peut entrevoir le québécois comme un être de fierté, de force et de courage. Ce sont, semble-t-il, des époques plutôt révolues …

Êtes-vous des fans du film Mon oncle Antoine de Jutra? Vous consommez quoi comme culture québécoise ces temps-ci? ‘Mettons vous deviez faire un top 5 des créations québécoises incontournables, ça serait quoi?

Je n’ai pas vu Mon Oncle Antoine bien que j’y jetterai un oeil quand le temps me le permettra. Je ne suis plus autant à la recherche de culture québécoise que je l’ai déjà été (au moment de Les Hivers de Notre Époque par exemple). Faire un top 5 tous styles confondus serait peut-être difficile … Je crois que tout bon québécois devrait lire les romans Menaud, maître-draveur de Félix-Antoine Savard et Les anciens Canadiens de Philippe Aubert de Gaspé. J’aime bien aussi L’influence d’un livre de Philippe-Ignace-François Aubert de Gaspé pour ses références légendaires et son ton plus sombre. Émile Nelligan et Albert Lozeau en termes de poésie et Cornelius Krieghoff en art classique sont des incontournables bien connus j’ose croire. Pour ce qui est de la musique, hormis les classiques du Black Metal québécois (Frozen Shadows, Akitsa, Sorcier des Glaces), j’aime bien, entre autres, la musique folklorique de Joseph Allard, Isidore Soucy et le toujours excellent Jean Carignan.

MGLA (de Cracovie en Pologne. Le groupe existe depuis 2000)

NARGAROTH (Groupe originaire de Saxe en Allemagne de l’Est, actif depuis le milieu des années 90. Kanwulf, le chanteur est le seul membre ‘permanent’ du groupe)

Jaune comme tes dents était à la Messe des Morts II.V (NARGAROTH, MGLA, FORTERESSE & WOE) le 9 mars MMXIII au Théâtre Plaza, Montréal p.Q. Remerciements additionnels aux Productions Sepulchral, à Moribond pour son temps et son intérêt et à foxfuckerful & Powermetalgods pour les clips YouTube.

C’est aujourd’hui qu’evenko annonce enfin les groupes qui prendront part au Heavy Mtl 2013. Une mouture intéressante après une attente qui a semblé interminable avec la session de jonglerie de lundi dernier où chacun se demandait si son ordinateur n’était pas en état de momification étant donné l’absence d’informations.

Une chose est certaine, le côté spectaculaire du festival sera bien entretenu avec  Avenged Sevenfold qui plait à bien des gens mais Megadeth, Godsmack et Rob Zombie vont satisfaire les plus vieux d’entre nous. Les choix seront discutés, c’est certain. Répétitifs pour de nombreuses personnes, il faut regarder vers le bas de l’affiche pour sentir la fraicheur de la nouveauté!

Voici la liste des groupes qui se retrouveront devant vos yeux lors de la fin de semaine du 10 et 11 août.

Avenged Sevenfold
Megadeth
Godsmack
Rob Zombie
Danzig
Gwar
At The Gates
Mastodon
Children of Bodom
Amon Amarth
August Burns Red
Steel Panther
Machine Head
A Day To Remember
Of Mice And Men
Finntroll
Baroness
Wintersun
Obey The Brave
Acacia Strain
Halestorm
All Shall Perish
Cryptopsy
Augury
Unexpect
Oceano
Within The Ruins
Structures
Blackguard
Slaves on Dope
Havok

et encore plus!
Le Summer Slaughter Tour au Metropolis:

Dillinger Escape Plan, Animals As Leaders, Periphery, Norma Jean, The Ocean, Cattle Decapitation, Revocation et Aeon.

Avec la mort artificielle du Warped Tour, le filon qu’exploite l’Amnesia Rockfest plait aux amateurs du genre punk/hardcore. Avec les années, le Warped a pris une tournure très bonbon crémeux et ne se présente même plus au Québec étant donné l’abandon total et généralisé de la part des maniaques qui voyaient en cette tournée rien de moins qu’une garderie pour jeunes ados ayant délaissé Justin Bieber deux mois auparavant. Moitié punk et l’autre moitié métal, on ne  peut pas dire que la programmation du Rockfest de cette année puisse déplaire car même ton père et le plus jeune de tes trois frères risquent de se s’y plaire ! Ce combo punké métallique est-elle la recette pour que les tourniquets d’un festival aient des allures d’une dynamo hyperactive ?  Si par le passé le festival a vécu des soirées à guichets fermée, cette année risque de recevoir le même traitement.

L’équipe d’Outaouais Rock est fière d’annoncer la programmation complète de la 8e édition de l’événement Amnesia Rockfest, maintenant le plus gros festival rock au Québec, qui se déroulera du 10 au 16 juin à la marina de Montebello en Outaouais : 14-15 juin à l’extérieur, 10-11-12-13-16 juin en salles.

LA PROGRAMMATION

Parmi les têtes d’affiche, notons la présence du très populaire groupe rock de Chicago Rise Against, la formation punk californienne immortelle The Offspring, les rois du rock provocateur Alice Cooper et Marilyn Manson, le légendaire groupe punk californien Social Distortion et la toujours excellente formation de métal alternatif Deftones. Ces groupes s’ajoutent à Rancid et Lamb of God, annoncés plus tôt, de même que Pennywise (de retour avec son chanteur original), Dropkick Murphys, Anthrax, Killswitch Engage, Lagwagon, Transplants (avec Travis Barker de Blink-182), The Mighty Mighty Bosstones (de retour au Québec après 16 ans d’absence), Millencolin et plusieurs autres.

En plus d’un rehaussement considérable des trois scènes existantes, le Rockfest proposera deux nouvelles scènes internationales qui mettront l’emphase sur des artistes cultes et rares. Soulignons la présence de la réunion de Black Flag sous le nom de FLAG, Bad Brains (après 18 ans d’absence au Québec), Screeching Weasel (après 30 ans d’absence au Québec), Sick Of It All, Biohazard, Discharge, Subhumans UK, Mad Caddies et plusieurs autres.

En rotation avec la scène principale, la scène québécoise présentera quant à elle les piliers de la scène alternative du Québec. Plusieurs défunts groupes se réuniront le temps d’un spectacle au Amnesia Rockfest : Groovy Aardvark, Men O Steel, Roller Starter, Cryptopsy (avec le chanteur original Lord Worm), Ghoulunatics, Arseniq33, Capitaine Révolte et Vulgar Deli. S’ajoutant à ces réunions, Grimskunk, Mononc’ Serge, Kataklysm, Matt Smashers des Planet Smashers, Obey The Brave, un karaoké punk en fin de soirée et plusieurs autres seront aussi de la partie.

Finalement, la scène émergente offrira le meilleur de la relève d’ici et d’ailleurs. Plusieurs surprises et prestations secrètes attendent les festivaliers. Au total, ce sont plus de 150 formations qui fouleront les planches du festival.

Il serait fâcheux de passer sous silence l’expansion du terrain du festival et des zones de camping, ainsi que les soirées vitrines en salles (la programmation sera dévoilée dans les prochaines semaines). Également, de nombreuses activités s’ajouteront aux festivités habituelles, dont la présence de manèges, d’un musée du rock n’ roll, d’une maison hantée, d’amuseurs publics et de cracheurs de feu qui sauront agrémenter l’ambiance carnavalesque et festive.

Même ta mère le sait que les groupes de la tournée du Mayhem Fest finissent pratiquement tous à jouer au Heavy Mtl. Voici la mouture pour 2013, des surprises mais d’autres noms habituels, trop même, qui en feront saliver quelques-uns et sacrer pour d’autres.

Une seule date est confirmée pour un arrêt canadien et c’est le 10 juillet à Toronto la magnifique. Pour ce qui est du Heavy Mtl, vous devez comprendre que la tournée Mayhem se termine le 4 août au Texas. Par la suite, quelques groupes prennent leurs autobus pour faire quelques dates sur la Côte Est américaine pour finir le tout à Montréal.

Qui, parmi ce troupeau sera présent en nos terres? Je gagerais un gros brun sur Rob Zombie…

Rob Zombie
Five Finger Death Punch
Mastodon
Amon Amarth
Children of Bodom
Behemoth
Emmure
Born of Osiris
Motionless In White
Thrown Into Exile
Machine Head
Job for a Cowboy
Butcher Babies
Battlecross
Huntress

Mais il ne faut pas oublier qu’avec le Heavy TO, qui partage les artistes avec le Heavy Mtl, il serait surprenant de doubler une programmation deux mois de suite!

Énigmatique, n’est-ce pas?

Rumeurs très fiables qui envoient certains noms majeurs et d’autres plus qu’intéressants pour le prochain Osheaga.Non, rien pour Heavy Mtl pour l’instant mais tu peux te faire les dents là-dessus!

Les noms de The Cure, Green Day, Phoenix, Mumford And Sons, Kendrick Lamar, The Lumineers, Beach House, Jimmy Eat World, Tegan And Sara et Two Door Cinema Club sont sortis selon une source Twitter excessivement fiable.

Donc, parles-en à ta blonde mon chum!

Le groupe canadien de Heavy / Doom CAUCHEMAR sortira son premier LP, « Tenebrario », en mai 2013 sur Nuclear War Now! Productions de San Francisco. Tout comme leur premier EP, « La Vierge Noire », « Tenebrario » a été enregistré aux studios Meatlocker à Ottawa. La pochette est l’œuvre du peintre italien Paolo Girardi.

Les chansons de l’album ont été écrites au cours du périple d’un an et demi en Amérique du Sud, en Asie et en Europe de la chanteuse Annick Giroux et du guitariste François Patry. « C’était tellement inspirant de découvrir des lieux magiques comme le Pérou et l’Inde, ainsi qu’absorber des nouvelles musiques fascinantes, des expériences différentes et de rencontrer des gens de partout», dit Annick. Au cours de ce voyage, le groupe a fait une tournée de 20 dates en Europe, en plus de quelques concerts au Chili, au Pérou, en Colombie et en Inde.

« Tenebrario » sera composé de 9 chansons, toutes en français et traitant surtout de la mort et de la renaissance. « Musicalement, c’est toujours un mélange de riffs heavy métal classiques et de doom métal traditionnel, mais encore plus hanté et obscur», ajoute Annick.

« Le Fantôme » et « Trois Mondes » sont disponibles en streaming sur le site bandcamp du groupe:

http://cauchemar.bandcamp.com/album/tenebrario

CAUCHEMAR :
Annick Giroux – Chant
François Patry – Guitare
Andres Arango – Basse
Patrick – Percussions

“Tenebrario” :

01. D’Encre et de Sang
02. Le Feu du Soleil
03. Salamandre
04. Tête de Mort
05. L’Appel
06. Le Fantôme
07. Rites Lunaires
08. Trois Mondes
09. Tenebrario

Porte principale, je suis accueilli par des sourires. Tout le monde semble enthousiaste et pour raison. Ce marathon de 5 groupes a commencé 15 minutes à l’avance, tous les groupes sont présents et les conditions climatiques ne sont pas venues mettre une barre à clou dans l’engrenage métallique de la soirée comme lors du passage de la dernière caravane métallique de jeudi dernier, celle d’ENSLAVED.

INQUISITION (Formé en 1988 à Cali en Colombie)

15 minutes d’avance sur un horaire serré comme le mien veut dire conséquence majeure car selon mes calculs, j’allais être présent pile pour le début de la prestation d’INQUISITION mais à la place, j’en suis à la deuxième chanson de leur prestation. Le mal ne me ronge pas plus qu’il ne le faut, je m’infiltre légèrement dans une foule aucunement compacte pour aller satisfaire mes besoins de métal noirci aux effluves colombiennes à l’origine mais transfusées aux États-Unis depuis quelques temps. Je suis transpercé d’emblée par la voix serpentine de Dagon qui fait office d’arme tranchante autant que sa guitare rasante. Le duo n’a pas besoin de membre superflu pour délivrer son message à consonance maline, le tandem s’en occupe et la déclaration malicieuse passe à merveille avec le public assoiffé. Les titres comme Crush the Jewish Prophet, Empire of Luciferian Race et Nefarious Dismal Orations ont su atteindre le plus profond des âmes perfides qui ne cessaient d’en redemander au duo grâce à des invocations gutturales et le levé solennel de l’index et de l’auriculaire.

MOONSPELL (Groupe portugais formé en 1992)

Sous un casque de gladiateur, Fernando Ribeiro de MOONSPELL entre bon dernier sur scène lors des premiers échanges musicaux du groupe. Véritable force de la nature, cet intellectuel portugais possède ce petit charme qui séduit les damoiselles et enivre même le plus macho des métalleux présent dans le Club Soda. Les loups portugais ne maximise pas sur le dernier album du nom francophile d’Alpha Noir mais offre plutôt une série de chansons qui ratisse large dans le catalogue du groupe. C’est avec un choix de type « greatest hits » que l’heure passée avec MOONSPELL se déroule de manière agréable, le groupe proposa alors Finisterra, Night Eternal, Opium, Wolfshade, Vampiria, Alma Mater et Full Moon Madness qui fut servie en guise de  « faux » rappel.

MARDUK (Formé en 1990 à Norrköping en Suède)

La force de frappe qui a jaillit de MARDUK était d’une intensité vigoureuse. Ca vrombissait dans mon coin, le sol roulait sous nos pieds et le blasphème sifflait dans nos oreilles. Le groupe suédois adore l’imagerie offerte par les engins de guerre antique qui se collent à ravir avec la dimension sonique du groupe. MARDUK a carabiné une myriade de décibels sous la forme des guitares caustiques de Morgan Hakansson, le roulement infernal des percussions de Lars Broddesson, le grondement de la basse de Devo en plus du venin acariâtre de Mortuus. Les incantations ont été assénées sous un éclairage presque uniquement rouge où nous pouvions à peine voir les traits singuliers des musiciens qui étaient plutôt méditatifs sur leur accessoire de combat musical car la vitesse de l’exécution que demandent les pièces comme Serpent Sermon, On Darkened Wings, Throne of Rats, Baptism by Fire et With Satan and Victorious Weapons, ne laisse pas le temps aux courbettes versus les spectateurs mais plutôt à la puissance livrée dans l’extermination sonore.

Les tournées offertes par Rock the Nation ont un petit cachet international qui semble plaire à bien des amateurs. Il aurait été pratiquement impensable il y a quelques années, non pas par le manque d’ouverture de la part des fans mais plutôt dans l’optique où d’autres promoteurs n’auraient jamais pris l’audace de mettre des formations purement black métal en équilibre sur la même balance qu’un groupe plus goth métal. Le passé sombre en plus de l’effet de groupe caméléon produit par MOONSPELL se marie bien avec la fougue acidulée de MARDUK, mais tout de même INQUISITION était l’as de pique bien caché dans la manche de ce périple métallique nord-américain. En vendant le tout comme étant un forfait particulier de groupes internationaux unis sous la même passion métallique, la pilule a bien passé pour l’amateur régulier, même le plus entêté !

La tournée Voices from the Dark (INQUISITION, MOONSPELL & MARDUK) s’est arrêtée le 24 février 2013 au Club Soda, Montréal p.Q. Une collaboration Klimbo (mots) & Jaune comme tes dents (images). Remerciements à Team Montreal Metal et à Powermetalgods pour les clips YouTube.

Le jeudi 14 février 2013 au National de Montréal

Il n’est pas nécessaire de rappeler que cette soirée était à guichet fermé lors de la soirée qui marquait la St-Valentin. Déjà que quelques métalleux ont du s’en passer en raison d’un manque de billet ou d’une faiblesse en Air-Lousse, le couteau est déjà bien planté dans le flanc, je ne vais pas le tourner à nouveau.

Mais mon devoir est de vous faire un compte-rendu en bonne et due forme, et c’est ce qui se retrouvera  sur les lignes suivantes. Entassés comme des sardines salées, la communauté métallique respirait à peine dans un National plein comme un silo à grains en période des récoltes tandis que l’on jouait du coude au seul comptoir de victuailles houblonnées.  Guichet fermé, c’est enivrant monétairement  pour les groupes mais pour l’amateur de musique, ça veut dire une attente au vestiaire, aux toilettes et lors de la marche vers la bière.

The Atlas Moth propose dès 20h00 un métal vrombissant, opaque mais très ambiant. Par bouts, on peut pratiquement se sentir en terres connues comme celle déjà foulées par des groupes comme Isis, Intronaut ou… j’ose… Neurosis.  Avec les quelques chansons proposées, dans un style plutôt différent des deux autres gros noms de la soirée, leur métal viscéral a plu à la majorité des gens sur place.

La salle qu’est la National propose encore ce fantastique cachet boisé. Avant le concert, j’ai eu l’opportunité de faire une entrevue avec Christian Andreu, guitariste de Gojira, qui me confirmait que la salle qu’est la National possédait un cachet certain avec ses boiseries anciennes… et l’esprit le La Poune qui y flotte ! Le seul hic avec la salle demeure l’inclinaison du plancher qui me donne des maux de mollets intenses après une trentaine de minutes ! Avec mes 38 hivers bien pimpants, je suis peut-être rendu à me contenter de regarder le tout de l’étage supérieur ? Non, la longanimité fait partie de mes aptitudes…

Décrire et analyser une performance de Devin Townsend est un enjeu futile pour moi étant donné mon manque d’objectivité fulgurant envers cet artiste canadien d’envergure. Je vais tenter d’y aller avec le plus d’intégrité possible sans laisser paraitre ma dimension fanboy bien existante. Malgré sa position d’artiste invité, qui se veut plutôt un double headline aux dires mêmes des membres de Gojira, le projet de Townsend s’en sort grandement avec une prestation colorée, sous le signe de l’humour comme de raison mais aussi sous le signe d’une performance sans faille de la part des musiciens du groupe. Toujours aussi acidulé dans ses commentaires envers la foule, et lui-même, Townsend agit en tant que maitre de cérémonies dans un cirque métallique qu’il maitrise de façon spectaculaire. Avec More ! en ouverture, la foule s’excitait les poils des tibias car cette chanson possède un tempo bien fignolée qui a semblé mettre tout le monde en mode festif. Par la suite, c’était au tour de Kingdom et Planet of the Apes de se matérialiser en véritable monuments de métal en fusion en n’oubliant pas que Devin à su écorcher au passage, entre les deux chansons, les amateurs de métal présents sur place en leur rappelant que s’ils étaient ici, c’est probablement parce qu’ils n’ont pas de copine, qu’il manquait justement de filles dans la place tout en recevant un soutien-gorge sur la tête par le fait même et invitant les gens à se faire des câlins étant donné la nature de la journée.

C’est avec War, encore une fois, que j’ai pris mon pied lors du concert. Il ne faut pas oublier que le DTP en est à sa deuxième visite pour le même album et que le choix des chansons demeurait une série de chansons tirées de la dernière présence du groupe, donc un sentiment de déjà entendu. Les trois dernières furent donc Lucky Animals avec les badauds présents qui se laissaient aller les mains en mode jazz des années 40 lors du refrain, Juulaar qui est venu remettre la locomotive sur les rails du métal extrême et Grace, qui a terminé la soirée de façon épique mais remplie de tendresse positive ! Personnellement, revoir Devin dans quelques mois, je souhaiterais un truc un brin différent, comme la présence d’Anneke aux voix, question de maximiser le matériel avec elle…en plus de satisfaire nos oreilles et comme de raison, nos yeux !

La sonorité pour Gojira était impeccable, du moins selon ce qui me reste comme instrument auditif que l’on appelle des oreilles. Un son fort, puissant et massif qui laissait percevoir toutes les moindres subtilités dans ce qu’offre le groupe musicalement. Avec une popularité plus que grossissante, il serait intéressant de voir ce que le groupe aurait pu faire au Métropolis en cette soirée car l’annonce en relation avec le fait que c’était à guichet fermé datait de quelques semaines et le prix demandé sur la rue frôlait les 100 dollars. Je ne suis pas certain qu’il y avait foule pour Mado Lamothe tant que ça… un switch aurait pu être fait, non ?

L’accueil envers l’album L’Enfant Sauvage a été mirifique pour le groupe et leur nouvelle compagnie de disques peut se permettre de faire tourner le groupe à profusion, et c’est ce qui arrive. Pour une deuxième fois en 6 mois, Gojira est à Montréal mais cette fois-ci, ce n’est pas pour 30 minutes. Explosia et Flying Whales ouvrent les cérémonies, le pit s’échauffe et la foule est compacte devant le groupe français qui est solide, adroit et d’aplomb.

Les jeux d’éclairages sont précis, les stroboscopes sont à point et le groupe prend sa place, surtout grâce à l’hyperactivité de Jean-Michel à la basse tandis que Joe Duplantier et Christian Andreu se brassent la tignasse tout en restant parfait sur leur instrument.  The Heaviest Matter of the Universe, L’Enfant Sauvage, The Art of Dying et Oroburus seront servies avant un solo de percussions qui, malgré une exécution exemplaire m’a laissé de glace. Mais pour ce qui est du choix des chansons, rien à redire car c’était judicieux. Le changement de position effectué entre Mario Duplantier qui se ramassait aux voix et guitare et Joe Duplantier qui se retrouvait derrière les percussions juste avant Oroborus nous a permis de voir de grands talent musicaux, la voix gutturale de Mario en plus de jouer de la guitare avec des gants ; mais aussi cette complicité exceptionnelle qui peut exister entre frère, et frère !

The Axe et Vacuity ont fermé la soirée mais le groupe est revenu avec The Gift of Guilt en guise de rappel. Tant qu’à moi, le meilleur moment de la soirée est demeuré Vacuity grâce à sa force de frappe exceptionnelle. Mais en y repensant attentivement, toute la soirée a été une réussite sur toute la ligne.

www.gojira-music.com

Les Productions Sepulchral présentent

LA MESSE DES MORTS II.V

avec
NARGAROTH (d’Allemagne. Une exclusivité nord-américaine, après six ans d’absence),
MGLA (de la Pologne. Première apparition en Amérique du Nord n’ayant pu rejoindre la sacristie pour la Messe des Morts II du mois de novembre dernier),
FORTERESSE (‘Métal noir épique patriotique’ de la ville de Québec),
WOE (de Philadelphie, PA. Leur troisième album qui sera lancé au mois d’avril prochain est le deuxième à paraître sur Candlelight Records) &
BLACK EMPIRE (de Duparquet dans la MRC d’Abitibi-Ouest, population d’environ 666 âmes)

Samedi le 9 mars 2013 au Théâtre Plaza, Montréal p.Q.

On peut se procurer des billets ici et obtenir plus d’informations sur la page de ‘l’événement Facebook‘.
Des billets sont aussi disponibles au Freeson, au Labyrinthe et au Profusion à Montréal ainsi qu’au Pentagram à Québec.

Si tu te cherchais une bonne raison d’y aller, y’a l’album de MGLA ‘With Hearts Toward None‘ paru l’an dernier sur Northern Heritage qui parviendrait probablement à t’en persuader.

La formation suédoise Ghost viendra faire un tour au Québec en mai, question de mousser leur nouveau disque Infestissumam. Bien ancré dans la sonorité d’antan et les rites envers le Grand Malin, le groupe énigmatique surprend autant sur album que sur scène.

Véritable buzz band depuis deux ans, le groupe peut se vanter de recevoir l’appui de nombreux joueurs de la scène métal. Tout d’abord, c’est Fenriz de DarkThrone qui a été le premier à vanter les mérites du groupe fantomatique. Par la suite, le bouche à oreille a fait que des musiciens comme Phil Anselmo, Dave Grohl (ce dernier fera même une apparition sur le nouvel album du groupe en tant que batteur sur une reprise d’ I Am a Marionnette d’ABBA) et James Hetfield qui a même invité le groupe, en plus de les présenter avant leur prestation, lors du festival Orion, l’été dernier.

5 moines cloitrés dans des habits ritualistes en plus d’un pape morbide aux chants, vous en aurez pour vos deniers lors de cette célébration diabolique aux rythmiques enivrantes, c’est garanti!

Le 7 mai au Théâtre Corona de Montréal (Ides of Gemini en ouverture)

Le 8 mai au Petit Champlain de Québec (Ides of Gemini en ouverture)

Intéressé(e) ???? C’est ICI pour les pièces cartonnées qui te donnent accès à l’autel du sacrifice!

Premier extrait « Secular Haze » en écoute ici!

Votre humble serviteur a eu la chance d’interviewer le groupe à deux reprise, ICI pour la première entrevue à lire et ICI pour l’entrevue vidéo!

C’est donc ce soir que le groupe montréalais Potion 13 fera le lancement de son nouvel album « Le rock ça tue! » le 9 février 2013 aux Katacombes (1635 St Laurent blvd) de Montréal. Du rock pur et dur en français, c’est rare que le yâble!

LANCEMENT DE L’ALBUM:

9 février 2013.
19:30 – 02:00.

POTION 13

INVITÉS/GUESTS:
Conrad Simon
Some of the Few

Portes 19h30
Concert 21h00

8$ (billets à la porte seulement)

Katacombes
1635, boulevard Saint-Laurent

Jeeee sais, je disais vouloir faire un ‘TOP 2012′ pour le mois de décembre. ‘Ok, on dit qu’on fait ça’. Pfff, finalement je me suis dérobé un virus gripal d’une remarquable fécondité. Liquéfaction totale. ‘La liquéfaction est un changement d’état qui fait passer un corps de l’état gazeux à l’état liquide’. On saisit bien l’image.

- État gazeux?

Bon, anyway.

*Trompettes* TOP 5 JAUNE COMME TES DENTS 2012 *pétarade, fracas*

1 – DECIBEL MAGAZINE TOUR (Behemoth, Watain, The Devil’s Blood & In Solitude) le 9 mai au Club Soda, Montréal p.Q.
Des stage acts d’une rare finesse. Emphase sur le .gif animé.

2 – Journée nationale des patriotes (Nasum, Brutal Truth, Burning Love & Power Cup) le 21 mai à la Sala Rossa, Montréal p.Q.
Drop Dead devaient jouer initialement, imagine. Collaboration Klimbo/Jaune.

3 – Le lancement du nouvel album de Menace Ruine le 29 septembre à la Casa del Popolo, Montréal p.Q.

4 – FORWARD INTO BATTLE (English Dogs, The Casualties, Toxic Holocaust & Havok) le 13 février aux Foufs, Montréal p.Q.
La progéniture de Daniel Lemire sur scène pendant English Dogs.

5 – Refused le 21 juillet au Métropolis, Montréal p.Q.
LOLYOLO. Le groupe était bien éclairé.

***

QUICKSAND (de New York, NY. Formés en 1990, séparés en 1995 et à nouveau en 1999 après une courte réunion, un an et demi plus tôt)

Y’a deux fois où je me souviens avoir manqué QUICKSAND à Montréal. La première avec Rage Against the Machine (1993?) et une autre avec Deftones (1998?). Ils sont venus/revenus autrement? Avant le show de mardi passé je veux dire? C’est une vraie question. J’aurais du demander aux ‘vieux’ qui se sont déplacés au Théatre Corona …

On parle souvent de QUICKSAND comme d’un groupe légendaire parce que ses membres ont joué avec plusieurs bands hardcore emblématiques de la fin des années quatre-vingt à New York. Walter Schreifels (guitare et chant) a d’abord joué avec Gorilla Biscuits, Youth of Today et CIV (on en parlait un peu ici). Après QUICKSAND il entreprit World’s Fastest Car avec lesquels il a enregistré du matériel qui ne se trouve que sur internet. On l’a vu plus récemment avec Rival Schools. Tom Capone (guitare) lui jouait avec Beyond, Crippled Youth/Bold, quelques pièces avec Gorilla Biscuits, sur le premier album de Shelter, avec Handsome (un 7 » est paru sur l’étiquette Sub Pop en 1995) et avec un groupe appelé Instruction dont j’ignorais complètement l’existence (un album – God Doesn’t Care – en 2004 sur l’étiquette Geffen). Alan Cage (batterie) a joué dans le groupe Burn et avec Tom Capone dans le groupe Beyond. Enfin, Sergio Vega (basse) a aussi joué sur les deux derniers albums des Deftones. Peut-être un peu moins mon département ça par contre.

Setlist Montréal 2013

1 – Omission
2 – Unfulfilled
3 – Head to wall
4 – Fazer
5 – Too official
6 – Freezing process
7 – Brown gargantuan
8 – Lie and wait
9 – Delusional
10 – Divorce
11 – Slip
12 – Thorn on my side
13 – Backwards
14 – Dine alone
15 – How soon is now? (cover des Smiths)
16 – Shovel
17 – Landmine spring

Jaune comme tes dents est allé voir QUICKSAND le 8 janvier 2013 au Théâtre Corona, Montréal p.Q. Remerciements à xes1978 pour le vidéo YouTube et pour le setlist.